VIVENCIAS DE UN DJ 1.979

VIVENCIAS DE UN DJ año 1.979
Cuando en tan poco tiempo te conviertes en un dj de referencia en la zona, tú mismo no eres consciente de ello, pero si notas la confianza con que que manejas la música y sobre todo que tu jefe esta contento… todo parece marchar bien, son años politicamente importantes en España las primeras elecciones que gana Adolfo Suarez y la llegada de las primeras FM´s musicales aunque muy en pañales, en las radios españolas sonaban Camilo Sesto, Jose Luis Perales, Miguel Bosé y el pastoso Super Superman, a todo esto Betty Missiego nos representa en Eurovision con Mi Canción cuando todavía le quedaba algo de prestigio a este festival… En definitiva para escuchar buena música y sobre todo de baile había que ir a la Discoteca y la juventud lo tenía claro… Recuerdo con cierta nostalgia con la facilidad que podías pinchar las novedades y lo bien recibidas que eran por el público… Desde luego iniciando la noche con el chill out del momento algo de Supertramp, Pink Floyd, Police o incluso Triana sin descartar al maestro Barry White todo valía para la primera hora donde el dj demostraba su cultura musical y abría pista cuando el local estaba suficientemente ambientado… El inicio de sesión te ponía los pelos de punta… Y en la pista temas impresionantes como estos:

McFaden & Whitehead – Ain´t no stoppin´ us now
Donna Summer – Bad Girl
Donna Summer – Hot stuff
Barbra Streisand & Donna Summer – No more tears
Earth, Wind & Fire – Boogie wonderland
Earth, Wind & Fire – September
Patrick Hernandez – Born to be alive
GQ – Disco nights
E.L.O. – Don´t bring me down
Michael Jackson – Don´t stop ´til you get enought
Sniff ´n´ the Tears – Driver´s seat
Hot Chocolate – Every 1´s a Winner
Chic – Godd times
Blondie – Heart of Glass
Bonnie Pointer – Heaven must have sent you
Kiss – I was made for lovin´you
Gloria Gaynor – I will survive
Village People – In the navy
Amii Stewart – Knock on wood
Kool & The Gang – Ladies Night
Supertramp – The logical song
The Knack – My Sharona
M – Pop Muzik
Sugarhill Gang – Rapper´s Delight
Anita Ward – Ring my bell
Shalamar – The second time around
The Jacksons – Shake your body
Suzi Quatro & Chris Norman – Stumblin´In
Dire Straits – Sultans of swing
Bee Gees – Tragedy
The Buggles – Video killed the radio star
Sister Sledge – We are family
Sylvester – You make feel…

Vivencias de un Dj 1.978

En este año conseguí después del verano un buen contrato con otra discoteca cambié La Marina por Albatera discoteca Alba, con capacidad para unas 700 personas, sonido Cervin Vega y una cabina bastante más decente, pasar de cobrar 1.000 pesetas (6 €) por sesión a cobrar 5.000 (30 €) también fue un cambio importante, mover a tantas personas en la pista era una sensación que no tenia precio.
La música continuaba siendo muy variada y con sesiones de lento que el público agradecida. Como ya te conté del año anterior la bomba fue, sin duda toda la BSOP de Saturday Night Fever el estreno de la película en España nos hizo vibrar a tod@s en los cines y por supuesto en la pista de baile y aunque en España ya había llegado la democracia el film nos llegó con algún que otro recorte de escenas “S” la censura hacia de las suyas. Pero la conexión cine-música y también con John Travolta como protagonista tubo en este año continuación con Grease. Un musical basado en los años 50 que arraso casi tanto como Saturday… Todos los chicos queríamos ser Travolta y ellas Olivia Newton.John. Comenzaron también los concursos de baile en discotecas con premios importantes para la época, concursos por otra parte que duraron hasta bien entrados los ochenta.
Esa conexión cine y música siempre tuvo éxito pero nada comparado con estas dos referencias. Más tarde llegaron una con los Village People que no recuerdo el título pero si que era malísima y por supuesto con la Diva Donna Summer como protagonista That´s god is friday que en España se tituló como Por fin es viernes, que por cierto se ha quedado como una frase típica. Yo estaba feliz, imaginate con 18 años, una discoteca puntera, y pinchando… no podía pedir más, de momento.
Llegaron a nuestras manos los primeros vinilos denominados maxi-single primero fue la RCA y más tarde se fueron incorporando el resto de discográficas. Discográficas que sabiendo de la fuerza y el impacto de las discotecas en la venta de discos nos hacían llegar a algunos dj´s material de promoción… todavía las FM´s musicales estaban un poco en pañales. Como verás en la lista de canciones que te paso la cosecha del 78… buena… buena

Chic. Le Freak – Everybody dance – Dance Dance Dance (sin duda también fue el año de Bernard Edwards y Nile Rodgers estos tres temas reventaban la pista)
Boney M. Daddy Cool – Rivers of Babylon… (tambien el de ellos Frank Farian era un productor listo y efectivo aunque muchos de sus artistas no cantaban en las grabaciones)
Rod Stewart. Do ya think i´m sexy (rock y disco en un temazo)
Barry Manilow. Copacabana (sensual como pocas)
A Taste of Honey. Boogie oogie oogie (tres señoritas que subían la temperatura)
Michael Zager Band. Let´s all chant (llenapistas total)
John Paul Young. Love is in the air (sin palabras un tema irrepetible)
Village People. YMCA (party por todo lo alto, un tema incombustible)
Donna Summer. Mac Arthur Park (la diva demostrando que cantaba y muy bien)
Chaka Khan. I´m every woman (la gran obra maestra de Nickolas Ashford versioneada en los 90 por la desaparecida Whitney Houston junto a la propia Chaka Khan)
Peaches & Herb. Shake your groove thing (ideal para calentar pista)
Evelyn “Champagne” King. Shame (una delicia y muy bien grabada)
Cheryl Lynn. Got to be real (uno de los temas más sampleados de la historia)

B.S.O.P. Saturday Night Fever & Grease (la locura en la pista, los compre repetidos se pinchaban tanto y durante tanto tiempo que los surcos se hacian el doble de anchos, aunque las dos pelis tenian a John Travolta como protagonista los discos eran muy distintos en Saturday predominaba el sonido disco con Bee Gees de auntenticos protagonistas y Travolta de actor bailarin en Grease la faceta de John fue tambien de cantante en la mayoria de los éxitos junto a Olivia Newton.John)

Vivencias de un Dj 1977 año 1

VIVENCIAS DE UN DJ – 1977 AÑO 1 por Jesús Rodríguez Jr.

Este fue mi año debut en una discoteca, por fin!!! era semana santa y en la costa alicantina SKY 06 La Marina (Elche) fuí de ayudante y a las dos semanas, el titular sólo iba a cobrar, a mi no me importaba, al encargado a los tres meses, si y lo echó.

La sensación de poner un disco y ver bailar a la gente me daba una satisfacción fuera de lo normal, algo difícil de explicar, con los años lo ves más friamente por desgracia.

Una cabina normalita con lo esencial para trabajar, (platos Lenco (en la foto) para mezclar habia un truco poner el cambio de 33 o 45 un poco más adelantado o atrasado, mesa sin marca y sonido hecho en Valencia tipo Beyma) (iluminación la justa si salias de la cabina te podias tropezar con cualquier cosa en los llamados reservados lugar llenos de sillones, iluminación nula) había muy poca música y poco presupuesto para comprar novedades… no me importaba yo buscaba en todos los cajones de la cabina y escuchaba de todo, soul, funky…mucha black music me encantaba, a la gente supuestamente no… entonces y durante muchos años la música la ponía la discoteca y dj con suerte ayudaba en las compras, aquí el presupuesto siempre era corto y yo por mi parte me gastaba el sueldo en comprar algo extra, aunque no siempre te lo dejaban entrar, algo increible pero cierto tenias que meter tus propios discos a escondidas y luego tirar de amigos para sacarlos de la sala.

También decir que la SGAE que ya existia te mandaba discos de 33 rpm LP con novedades para que tu luego puntuases lo que más ponias con unas hojas que tu mismo rellenabas, habia como una ley no escrita donde todos los dj´s sin saber porque, patriotismo supongo, poníamos en las hojas sólo artistas españoles aunque no sonasen en las sesiones.

Musicalmente el año fue muy interesante pero para los que lo vivimos en el momento, como suele pasar, no percibimos la transcendencia en ese momento, con los años sabemos de la importancia del disco que se publicó este año… BSOP Saturday Night Fever… cierto es que se publicó a finales de año y la pelicula en España se estrenó en el 78 y es donde tuvo realmente toda la repercusión 15 veces disco de platino en USA más de un año número uno de albunes… bufff una auténtica revolución para las pistas de baile y para la proliferación de discotecas.

Las discotecas en España a lo suyo mucho funky mezclado con las guitarras de los últimos coletazos hippies y por supuesto el lento. La música en una discoteca a ciertas horas molaba pero siempre llegaba esa hora pachanguera con lo que se convertía la pista en una especie de barraca de fiestas, donde todo valía, cuanta música ? que ahora algunos modernos la encumbran, todavía no se porque, me ahorro títulos e interpretes, pero por desgracia para un dj de ciudad que necesitaba trabajar tenía que tragar… algunas cosas, como veis, no han cambiado mucho.

En esta época mi bebida en cabina era agua y coca cola todo muy racionalizado por el encargado.

Algunos de mis temas favoritos en la pista:

Abba…Dancing Queen (La gente se ponia loca, porque será)
The Trammps…Disco Inferno (Anticipo de la BSOP Saturday night fever un disco resucitado muchas veces la última para la gira de Madonna 2010)
Santa Esmeralda…Don´t let me be misunderstood (Esas palmas…)
Fleetwood Mac…Don´t stop (Funky y guitarras a lo Fleet… insuperable)
Supertramp…Give a little bit (El riff del año por lo menos)
Cerrone…Love in C minor (Disco dance de calidad, autentico)
Tavares…More than a woman (Otro del Saturnay night fever adelantado, un medio tiempo que tambien en la banda sonora versionearon Bee Gees)
Joe Tex…Ain´t gonna bump no more with no big fat woman (El titulo ahora seria de mal gusto pero vaya temazo para dar caña a la pista)
ELO…Living thing (Un himno con buenas guitarras)
Shaun Cassidy…Da doo ron ron (Un poco hortera pero vaya fiesta daba en la pista)
Ram Jam…Black Betty (Imprescindible, muy revalorizado con los años)

The Beach Boys 50th Anniversary reunion, new album & Tour


Hollywood, California – December 16, 2011 – The founding members of The Beach Boys, one of the world’s most legendary bands in popular music history, will reunite for a global 50th Anniversary CELEBRATION in 2012. Beach Boys Brian Wilson, Mike Love, Al Jardine, Bruce Johnston, and David Marks will come together for a new studio album and commemorative catalog releases with Capitol/EMI and a 50-date international tour to begin in April with a headlining performance at the New Orleans Jazz & Heritage Festival (“Jazz Fest”) as well as other exciting events to be announced.

Brian Wilson says, “This anniversary is special to me because I miss the boys and it will be a thrill for me to make a new record and be on stage with them again.”

Mike Love says, “We got together at Capitol Records and re-recorded ‘Do It Again.’ Brian and I wrote that song which went to number 1 in Great Britain, Australia and elsewhere some 44 years ago. Brian paid me a compliment saying, ‘How can a guy sound that great so many years later?’ Later on, while working out some harmonies on a new song Brian had written, I got a chance to return the compliment. It was a thrill to be around a piano again with Brian, Alan and Bruce and experience firsthand the brilliance of Cousin Brian’s gift for vocal arrangements. I am very much looking forward to David Marks joining us and thrilling with his surf guitar licks. Music has been the unifying and harmonizing fact of life in our family since childhood. It has been a huge blessing that we have been able to share with the world. Wouldn’t It Be Nice to Do It Again? Absolutely!”

Al Jardine says, “The Beach Boys were recently inducted into the California Hall of Fame. From our humble beginnings as brothers, cousins and friends, we have been honored to sing the praises of California, and I’m really excited for our fans to be able to see us again in concert on the world stage, and to celebrate our 50th anniversary together with a new studio album.”

Bruce Johnston says, “I will be looking forward to singing Brian Wilson’s melodies and Mike Love’s lyrics once again in concert with many of the original band members, but imagine what we all could come up with vocally in a recording studio atmosphere under Brian’s musical direction.”

David Marks says, “I’m really looking forward to celebrating this important milestone in The Beach Boys’ history with the other guys, and with Capitol Records – where it all began 50 years ago. It means a lot to me that we can all reunite and pay tribute to the fans who have kept the music alive.”

The Beach Boys have already recorded several songs for their new album, to be released in 2012 by Capitol/EMI, with more tracks to be recorded before its completion. The as-yet-untitled album, the first to feature all of the band’s surviving original members in decades, is being produced by Brian Wilson and executive produced by Mike Love.

The Beach Boys and Capitol/EMI have also teamed up for a 50th Anniversary campaign spotlighting the band’s entire catalog, with several new commemorative releases planned for 2012, including a new hits collection and a career-spanning box set.

Roger Faxon, CEO of EMI Group commented: “It’s no exaggeration to say that The Beach Boys are one of the greatest and most loved bands that the world has ever produced, and true American icons. We are incredibly proud to take this next step with them as our partnership enters its fiftieth year, and I can’t wait to see the band back together doing what they do better than anyone else.”

Colin Finkelstein, COO of EMI Music North America said: “We’re honored to continue Capitol/EMI’s historic partnership with The Beach Boys as they celebrate their fiftieth anniversary. The Beach Boys bring the best of California’s sun and surf culture to people all over the world with their music, and we’re really looking forward to working with the band on the new album and commemorative catalog releases – a real CELEBRATION of fifty years!”

Quint Davis, producer/director, New Orleans Jazz & Heritage Festival says, “It’s an honor to present the original Beach Boys reunion at Jazz Fest 2012. Hosting the greatest artists of our era has always been the primary mission of Jazz Fest, and certainly The Beach Boys are unsurpassed as an iconic American musical and cultural institution. Every spring Jazz Fest is the number-one destination for good vibrations and fun, fun, fun; on April 27th, when The Beach Boys reunite on our biggest stage, it’s going to feel like a thrilling homecoming for everyone lucky enough to be there. We’re all looking forward to experiencing the magic and the joy.”

Founded in Hawthorne, California in 1961, The Beach Boys were originally comprised of the three teenaged Wilson brothers: Brian, Carl and Dennis, their cousin Mike Love, and school friend Al Jardine. In 1962, neighbor David Marks joined the group for their first wave of hits on Capitol Records, leaving in late 1963, and in 1965, Bruce Johnston joined the band when Brian Wilson retired from touring to focus on writing and producing records for the group. For five decades, America’s first pop band to reach the 50 year milestone has recorded and performed the music that has become the world’s favorite soundtrack to summer.

The Beach Boys signed with Capitol Records in July 1962 and released their first album, Surfin’ Safari, that same year. The album spent 37 weeks on the Billboard chart, launching the young group known for its shimmering vocal harmonies and relaxed California style into international stardom. The Wilson/Love collaboration resulted in many huge international chart hits, and under Brian Wilson’s musical leadership, the band’s initial surf-rock focus was soon broadened to include other themes, making The Beach Boys America’s preeminent band of the 1960s.

In 1966, The Beach Boys were one of the first bands to found its own record label with the launch of Brother Records, Inc. (BRI), with the band’s members as its shareholders and Capitol Records as its distribution partner. BRI continues to manage The Beach Boys’ intellectual property, including the band’s catalog with Capitol/EMI and other label partners, as well as its name, logos, image and likeness.

The Beach Boys continue to hold Billboard / Nielsen SoundScan’s record as the top-selling American band for albums and singles, and they are also the American group with the most Billboard Top 40 chart hits (36). ‘Sounds Of Summer: The Very Best Of The Beach Boys’ is fast approaching triple-Platinum sales status, and ‘The SMiLE Sessions,’ released to worldwide critical acclaim in November, has been heralded as 2011’s #1 Reissue of the Year by Rolling Stone magazine.

Inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in 1988 and recipients of The Recording Academy’s Lifetime Achievement GRAMMY Award, The Beach Boys are an American institution that is iconic around the world.

DJ Jesús Rodríguez

Hola amigos soy Jesús Rodríguez Jr me siento como si fuese a escribir mis memorias, pero de alguna manera lo son o más bien mis vivencias como DJ desde 1.976. Una época donde poner la música en una discoteca era complicado, sobre todo porque no había muchas y las manejaban, como dueños, gente que por lo general no eran profesionales de la noche más bien constructores que tenían algún local libre y les habían dicho que era lo más rentable y si además gozaban de las simpatías del alcalde (todavía no estábamos democracia) pues mejor que mejor.

Mis inicios fueron en guateques que montábamos amigos y amigas y ahí le cogí el gusanillo, eran como las raves de ahora pero con menos alcohol y menos watios.

Musicalmente era un año de transición como ya veremos, de echo hablamos del año anterior a Fiebre del Sábado Noche… En las discos escuchabas todo tipo de música y el lento era casi la estrella (no era fácil ligar y bailar agarrado te ayudaba) y tampoco era extraño que el DJ se implicara con el sentir de una nación donde acababa de morir Franco y pinchase a Jarcha “Libertad sin Ira” daba casi miedo ver como se ponía la peña, era como un himno no oficial. Se podía escuchar lo mas in que era The Filadelfia Sound, arrasaba Abba, los ultimos coletazos del Glam Rock, el mencionado lento con los italianos cantando en español, en definitiva lento con medios tiempos pasado por la dance hasta ritmos frenéticos en una sóla noche terminando con algo español.

Tecnicamente las cabinas de DJ eran limitadas dos platos giradiscos muchas veces sin pinch, mesa de mezclas nada profesionales, algunas con el famoso Revox que a la vez se utilizaba de descanso del DJ también de echo y aisladas en muchas ocasiones del publico.

Como sonido un chillido infernal seguido de unos subgraves generosos que tapaban algo ese “ruido” los discos tampoco eran una maravilla de grabación, los importados siempre sonaban mejor, las luces, normalmente programador con órgano, flash y por supuesto las famosas bolas de discoteca, en algunas ni eso.

Se pinchaba al corte porque no había manera humana de coincidir los beats ya no solo por la tecnologia que empleabamos, si no porque los temas eran grabados con bateria y muy pocos con caja de ritmos. El corte tenia que ser muy preciso, todos los temas eran versión single y acababan cantando y algunos comenzaban igual… el maxi-single llegó a España en el 78, precisamente con un tema de 1.976 Al Stewart “Year of the Cat”

Los jóvenes teníamos pocas opciones de ocio cine, recreativos y discotecas. La tv con un canal y medio y dedicado a programas mas bien adultos.

Espero que algunos recordasen viejos tiempos y otros conozcan los inicios de una bonita profesión que no siempre fué bien vista.

Os dejo una lista de mis 12 canciones de 1.976 por lo menos las que más a gusto pinché

Andrea True Connection – More More More (lo que me costo conseguirla)
The Ritchie Family – The best disco in town (de las primeras autenticamente disco)
Tavares – Heaven must be an angel (imprescindible)
Silver Convention – Get up and boogie (los primeros bailecitos)
K C and The Sunshine Band – Shake your body (fueron mis favoritos mucho tiempo)
Hot Chocolate – You sexy thing (aún hoy se puede pinchar el original)
Thelma Houston – Don´t leave this way (en España pegó realmente más tarde)
Peter Frampton – Show me the way (por supuesto versión en vivo del album doble)
Boston – More than feeling (temazo muy utilizado para cambiar de lento a rápido que se decía entonces junto con otros como Hotel California de Eagles o el impresionante I´m heartache de Bonnie Tyler que las guiris inglesas nos enseñaron a bailar)
Donna Summer – Love to love you baby (la gran diva de Giorgio Moroder)
Chicago – If you leave me now (un clásico precioso)
Manhattan – Kiss and say goodbye (el lento por exelencia… si con esto no… a dormir)

Swedish House Mafia split with Pacha Ibiza

Despite what Mondays mean for the rest of the world, in Ibiza the kick-off to the ‘working week’ is big business. One of the most lucrative Monday parties for the past three seasons has been the Swedish House Mafia’s Pacha takeover for Masquerade Motel.

In 2012, though, the trio is taking its star power elsewhere, as they announced on Facebook yesterday. “After three years of hosting Mondays at Pacha Ibiza we feel it’s time to move on and explore more of what the beautiful isle has to offer,” the guys wrote. “It’s been an incredible time and we have had some amazing memories, thanks for making Pacha history with us. We’ll be seeing you next summer on a new and even more incredible adventure!”

What Inspired Taio Cruz’s New Single ‘Hangover’?

In Cruz’s playful new single, “Hangover,” he croons lines like, “I got a hangover/ I got an empty cup/ Pour me some more.” The accompanying music video is a rambunctious spin on the 2009 hit movie of the same name: Taio wakes up with a foggy memory, only to slowly recall the zany alcohol-fueled antics of his entourage the night before.

But the multitalented electro-pop star insists he imbibes the sauce very rarely. “I have to be honest: I really don’t drink that much. I really don’t. Seriously, I don’t,” he told MTV News.

” ‘Hangover’ was inspired by me being in Ibiza this year,” he continued. “We had a whole week of going out and it being crazy, even though I didn’t actually get drunk myself, but everyone around me was getting completely smashed. I felt like, ‘We need to create an anthem for them. That would be fun.’ ”

Thus, the immortal lyric “I can drink until I throw up” was born.

Despite a drier-than-expected lifestyle, Cruz admitted he enjoys unleashing his inner Snooki every now and then.

“I have had the odd occasion where it’s gotten a bit crazy, and it’s always in Ibiza, [Spain]. For me, I think my craziest moment was in Ibiza at a bar with a couple girls on me, piggybacked whilst behind the bar making drinks. I remember that was a bit of a crazy evening,” he reminisced.